《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（2023年）

《旅夜书怀》原文译文及赏析1　　原文　　细草微风岸⑴，危樯独夜舟⑵。　　星垂*野阔⑶，月涌大江流⑷。　　名岂文章著⑸，官应老病休⑹。　　飘飘何所似⑺，天地一沙鸥。　　译文　　微风吹拂着江岸的细草，那下面是小编为大家整理的《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（2023年）,供大家参考。

《旅夜书怀》原文译文及赏析1

　　原文

　　细草微风岸⑴，危樯独夜舟⑵。

　　星垂*野阔⑶，月涌大江流⑷。

　　名岂文章著⑸，官应老病休⑹。

　　飘飘何所似⑺，天地一沙鸥。

　　译文

　　微风吹拂着江岸的细草，那立着高高桅杆的小船在夜里孤独地停泊着。

　　星星垂在天边，*野显得宽阔;月光随波涌动，大江滚滚东流。

　　我难道是因为文章而著名，年老病多也应该休官了。

　　自己到处漂泊像什么呢?就像天地间的一只孤零零的沙鸥。

　　赏析

　　诗的前半描写“旅夜”的情景。第一、二句写近景：微风吹拂着江岸上的细草，竖着高高桅杆的小船在月夜孤独地停泊着。当时杜甫离成都是迫于无奈。这一年的正月，他辞去节度使参谋职务，四月，在成都赖以存身的好友严武死去。处此凄孤无依之境，便决意离蜀东下。因此，这里不是空泛地写景，而是寓情于景，通过写景展示他的境况和情怀：像江岸细草一样渺小，像江中孤舟一般寂寞。第三、四句写远景：明星低垂，*野广阔;月随波涌，大江东流。这两句写景雄浑阔大，历来为人所称道。在这两个写景句中寄寓着诗人的什么感情呢?有人认为是“开襟旷远”(浦起龙《读杜心解》)，有人认为是写出了“喜”的感情(见《唐诗论文集·杜甫五律例解》)。很明显，这首诗是写诗人暮年飘泊的凄苦景况的，而上面的两种解释只强调了诗的字面意思，这就很难令人信服。实际上，诗人写辽阔的*野、浩荡的大江、灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄怆心情。这种以乐景写哀情的手法，在古典作品中是经常使用的。如《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，用春日的美好景物反衬出征士兵的`悲苦心情，写得多么动人!

　　诗的后半是“书怀”。第五、六句说，有点名声，哪里是因为我的文章好呢?做官，倒应该因为年老多病而退休。这是反话，立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不能施展，因此声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不*，同时揭示出政治上失意是他飘泊、孤寂的根本原因。关于这一联的含义，黄生说是“无所归咎，抚躬自怪之语”(《杜诗说》)，仇兆鳌说是“五属自谦，六乃自解”(《杜少陵集详注》)，恐怕不很妥当。最后两句说，飘然一身象个什么呢?不过象广阔的天地间的一只沙鸥罢了。诗人即景自况以抒悲怀。水天空阔，沙鸥飘零;人似沙鸥，转徙江湖。这一联借景抒情，深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。

　　王夫之《姜斋诗话》说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，互藏其宅。”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中;后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。杜甫的这首《旅夜书怀》诗，就是古典诗歌中情景相生、互藏其宅的一个范例。

　　全诗景情交融，景中有情。整首诗意境雄浑，气象万千。用景物之间的对比，烘托出一个独立于天地之间的飘零形象，使全诗弥漫着深沉凝重的孤独感。这正是诗人身世际遇的写照。

　　大历三年(768年)，迟暮之年的诗人终于乘舟出了三峡，来到湖北荆门，心境不免孤寂。此诗开头四句写“旅夜”：岸上有细草微风，江上只有一叶孤舟，依岸而宿，就舟而居，遥望原野，远处天与地似乎相接了，天边的星宿也仿佛下垂得接近地面。大江之中，江水浩浩荡荡东流，一轮明月映照在江水中，随着江水的流动而浮荡着。岸上星垂，舟前月涌，用“星垂”来描写原野的广阔，用“月涌”来形容大江的东流，形象而细致地描绘了江上的夜景。唯有在广阔的原野上才可感到“星垂”;唯其“星垂”，才能见出原野的广阔。而大江中有“月涌”，才能反映出江水的流动;也只因江水的流动，才能感到“月涌”。“星垂”、“月涌”是以细腻称阔大的手法，首四句塑造了一个宏阔非凡宁静孤寂的江边夜境。

　　后四句书“怀”：“名岂文章著”，声名不因政治抱负而显著，反因文章而显著，这本非自己的矢志，故说“岂”，这就流露出因政治理想不得实现的愤慨。说“官应老病休”，诗人辞去官职，并非因老而多病，什么原因，诗人没有直接说出。说“应”当，本是不应当，正显出老诗人悲愤的心情。面对辽阔寂寥的原野，想起自己的痛苦遭遇，深感自己漂泊无依，在这静夜孤舟的境界中自己恰如是天地间无所依存的一只沙鸥。以沙鸥自况，乃自伤飘泊之意。

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇扩展阅读

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展1）

——《南浦·旅怀》原文及赏析3篇

《南浦·旅怀》原文及赏析1

　　风悲画角，听单于、三弄落谯门。投宿骎骎征骑，飞雪满孤村。酒市渐闲灯火，正敲窗、乱叶舞纷纷。送数声惊雁，下离烟水，嘹唳度寒云。

　　好在半胧溪月，到如今、无处不销魂。故国梅花归梦，愁损绿罗裙。为问暗香闲艳，也相思、万点付啼痕。算翠屏应是，两眉馀恨倚黄昏。

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展2）

——杜甫《旅夜书怀》原文及赏析

杜甫《旅夜书怀》原文及赏析1

　　原文：

　　细草微风岸，危樯独夜舟。

　　星垂*野阔，月涌大江流。

　　名岂文章著，官应老病休。

　　飘飘何所似？天地一沙鸥。

　　赏析：

　　公元七六五年，杜甫带着家人离开成都草堂，乘舟东下，在岷江、长江飘泊。这首五言律诗大概是他舟经渝州、忠州一带时写的。

　　诗的前半描写“旅夜”的情景。第一、二句写近景：微风吹拂着江岸上的细草，竖着高高桅杆的小船在月夜孤独地停泊着。当时杜甫离成都是迫于无奈。这一年的正月，他辞去节度使参谋职务，四月，在成都赖以存身的好友严武死去。处此凄孤无依之境，便决意离蜀东下。因此，这里不是空泛地写景，而是寓情于景，通过写景展示他的境况和情怀：象江岸细草一样渺小，象江中孤舟一般寂寞。第三、四句写远景：明星低垂，*野广阔；月随波涌，大江东流。这两句写景雄浑阔大，历来为人所称道。在这两个写景句中寄寓着诗人的什么感情呢？有人认为是“开襟旷远”（浦起龙《读杜心解》），有人认为是写出了“喜”的感情（见《唐诗论文集·杜甫五律例解》）。很明显，这首诗是写诗人暮年飘泊的凄苦景况的，而上面的两种解释只强调了诗的字面意思，这就很难令人信服。实际上，诗人写辽阔的*野、浩荡的大江、灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的"形象和颠连无告的凄怆心情。这种以乐景写哀情的手法，在古典作品中是经常使用的。如《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依”，用春日的美好景物反衬出征士兵的悲苦心情，写得多么动人！

　　诗的后半是“书怀”。第五、六句说，有点名声，哪里是因为我的文章好呢？做官，倒应该因为年老多病而退休。这是反话，立意至为含蓄。诗人素有远大的政治抱负，但长期被压抑而不能施展，因此声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不*，同时揭示出政治上失意是他飘泊、孤寂的根本原因。关于这一联的含义，黄生说是“无所归咎，抚躬自怪之语”（《杜诗说》），仇兆鳌说是“五属自谦，六乃自解”（《杜少陵集详注》），恐怕不很妥当。最后两句说，飘然一身象个什么呢？不过象广阔的天地间的一只沙鸥罢了。诗人即景自况以抒悲怀。水天空阔，沙鸥飘零；人似沙鸥，转徙江湖。这一联借景抒情，深刻地表现了诗人内心飘泊无依的感伤，真是一字一泪，感人至深。

　　王夫之《姜斋诗话》说：“情景虽有在心在物之分，而景生情，情生景，……互藏其宅。”情景互藏其宅，即寓情于景和寓景于情。前者写宜于表达诗人所要抒发的情的景物，使情藏于景中；后者不是抽象地写情，而是在写情中藏有景物。杜甫的这首《旅夜书怀》诗，就是古典诗歌中情景相生、互藏其宅的一个范例。

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展3）

——蝶恋花·旅月怀人原文及赏析

蝶恋花·旅月怀人原文及赏析1

　　蝶恋花·旅月怀人

　　月去疏帘才数尺，乌鹊惊飞，一片伤心白。万里故人关塞隔，南楼谁弄梅花笛？

　　蟋蟀灯前欺病客，清影徘徊，欲睡何由得？墙角芭蕉风瑟瑟，生憎遮掩窗儿黑。

　　注释

　　伤心白：形容月色惨淡，一种感受语。

　　梅花笛：笛曲中梅花引。

　　生憎：生，语助辞。憎恨，憎恶，此处可作厌恶解。

　　注释

　　蝶恋花：词牌名。原为唐教坊曲，调名取义简文帝 “翻阶蛱蝶恋花情” 句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。重头六十字，仄韵。

　　“乌鹊”句：用曹操《短歌行》“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，无枝可依”诗意。

　　伤心白：形容月色惨淡，一种感受语。

　　梅花笛：笛曲中梅花引。李白诗：“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”《落梅花》即《梅花落》，笛曲名。一名《梅花引》。

　　生憎：生，语助辞。憎恨，憎恶，此处可作厌恶解。

　　鉴赏

　　词的第一句“月去疏帘才数尺”句面上讲的是月离“疏帘”的距离近，实则是暗示当时的月光异常的明亮皎洁，能见度高。作者起笔含蓄，浓重细密的心思积而不发，这也多与作者在长年艰辛苦难的生活中所养成的隐忍低敛的性格相关。另一方面，第一句也是在为第三句做铺垫：当时的月亮离稀疏摇曳的窗帘近在咫尺，一阵乌鹊惊飞而起，当空略过，凭空留下了那赤裸裸，触目惊心的白，月光就这样明晃晃地白，得勾起多少伤心旧事啊，以致于作者都不忍久视。作者这样的写作手法是在古时又称之为“揭帘法”写的是帘，目的却是帘后的人，揭开帘子才露出了庐山真面目。 第二句“乌鹊惊飞”源自曹操的短歌行：“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，无枝可依。”南飞的乌鹊它不是本地的乌鹊，绕树三匝，为何迟迟不肯落羽？真的是没有树枝可以留驻吗？其实不然，既然有树，枝桠总是有的，只是境迁物非，草木殊类，异地险境让乌鹊感到犹豫，不安和惊虑，没有了归属感。这与作者后半生漂泊东南，流徙吴越的心境是何其地相似。作者月夜吟诗，念到伤心处，情难以堪，一片伤心白既照应了第一句，也奠定了整阕词的基调。 第三句“万里故人关塞隔”很多砖家认为这里的故人是指远谪边境的孙启或丁澎等挚友，我不能苟同这种说法。孙启和丁澎等人同样也遭流放，作者如果客寓他乡，在寂寞的深夜里，最能勾起作者怀念的是什么?首先应该是作者自己的家，故乡，和故乡的故人，这是常情。所以这里的故人不会是同病相怜的那些好友。这位故乡的故人一定吹得一手好笛，让作者事隔多年依然能依稀记得个中韵律，以致于在异乡的深夜，幽闻南楼梅花笛，立刻就能想起：家乡的他在万里之外，这又是谁在吹弄如此熟悉的笛声...说到底其实也不是作者在想念那笛声，作者是太想家了。 后半阕第一句把作者和读者神游在外的思绪拉近到“灯前”，也就是作者这位“病客”的跟前。作者行家里手，行文思路相当清晰，文章结构也井井有条。前半阕寄情于景，后半阕移情于人。刘熙载的《艺概。词曲概》有言：“词之妙莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。”简单而言就是写词不能就事论事，就事论事的词写的再华丽也是下品，写的差的那就是恶俗了。现在有很多写“新词”的作者，自诩文采高古，填出来的词就跟叙事散文一样，还网上报上到处贴，就跟电线杆上的“狗皮膏”一样了，都懒的撕你。 第二句“清影徘徊，欲睡何由得”。孤单的影子，在房间里来回踱两步，想睡那由得自己啊。词面上作者自己的意思是蟋蟀的`吟叫搅扰地自己无法入睡，其实还是因感慨为自己的伤心的旧事和凄凉的当下而无法入眠。 末句这位辛苦的诗人终于在“墙角芭蕉”的僻护下获得了暂时的宁静，芭蕉叶这一巴掌的黑遮住了窗口，遮挡住了在多数人眼里是美好圆满象征的那轮明月，把作者伤痕累累，不忍卒视的内心静静地掩藏起来。同时芭蕉伊遮掩窗儿黑也与前文的伤心白形成了呼应。《二乡亭词》评论道：“感得芭蕉遮掩，为‘一片伤心白’也，细不可言。”至此完美收笔，妙不可言。

　　创作背景

　　莱阳宋氏在明末与入扰山东的清军作战中，曾有大伤亡，宋琬父兄辈中殉难多人。公元1645年乙酉之初，琬南奔流亡在吴中一带，后虽出仕新朝，一生处于坎坷逆境。此词写旅途月夜怀人，从“万里故人关塞隔”句看，似怀遣戍塞外之故友。

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展4）

——《山行》原文注释译文及赏析3篇

《山行》原文注释译文及赏析1

　　原文：

　　山行杜牧

　　远上寒山石径斜，白云生处有人家。

　　停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

　　注释：

　　1．山行：在山中行走。

　　2．寒山：指深秋时候的山。

　　3．径：小路。

　　4．白云生处：白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。

　　5．斜：此字读xiá，为伸向的意思。

　　6。坐：因为。

　　译文：

　　山石小路远上山巅弯弯又斜斜，

　　白云生发之处隐隐约约有几户人家。

　　只因爱那枫林晚景我把马车停下，

　　霜染的枫叶胜过鲜艳二月的花。

　　赏析：

　　这是一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。

　　首句“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节；“远”字写出山路的绵长；“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。

　　次句“白云深处有人家”，描写诗人山行时所看到的远处风光。一个“生”字，形象地表现了白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。

　　第三句“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：（1）点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。（2）因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。（3）诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。（4）因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的警句。

　　“霜叶红于二月花”，这是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”？因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已；而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。

　　这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。

　　这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。

　　“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。

　　“白云生处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道吧？这就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的余地：在那白云之上，云外有山，定会有另一种景色吧？

　　对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。

　　“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺*垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。

　　“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现在我们面前了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢！难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天像春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。

　　诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。

　　第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展5）

——杜甫《旅夜书怀》教学设计 (菁选2篇)

杜甫《旅夜书怀》教学设计1

　　陈冬枝

　　细草微风岸，危樯独夜舟。

　　星垂*野阔，月涌大江流。

　　名岂文章著，官应老病休。

　　飘飘何所似，天地一沙鸥。

　　一、背景分析。

　　“旅夜书怀”顾名思义就是旅途中夜里写下的抒发自己情感的诗。唐代宗广德二年（764年）春天，杜甫携家人再次回到成都，给严武做节度参谋，生活暂时安定下来。但不料第二年四月严武忽然死去，他不得不再次离开成都草堂，乘舟东下，在岷江、长江一带飘泊，这首诗是杜甫乘舟行经渝洲、忠州时写下的。当时的杜甫已53岁，且常年有病，国家时局不稳，自己生活没有着落，又行无定踪，因此一路上他心情十分沉重，这首诗集中表现了他的这种心情。

　　二、诵读提示。

　　应该用怎样的语调来读这首诗？先看一遍，整体感知后，让学生指出。——缓慢、低沉的

　　分析原因：“旅夜”书“怀”，有感而生。快感乎？否！从哪里可以看出？让学生再细作分析。

　　这首诗是感叹身世之作。前一层写旅夜风景，其实是寓情于景，为下文抒怀作铺垫，应当读得缓慢一些。后一层直抒胸臆，飘泊四方，居无定所，要读出压抑感。

　　三、诗歌内容分析。

　　1、开头四句写了怎样的景？如何来描写的诗人的旅夜处境和感受？

　　写“旅夜”；岸上有细草微风，江上只有一叶孤舟，依岸而宿，就舟而居，遥望原野，远处天与地似乎相接了，天边的星宿也仿佛下垂得接近地面。大江之中，江水浩浩荡荡东流，一轮明月映照在江水中，随着江水的流动而浮荡着。岸上星垂，舟前月涌，用“星垂”来描写原野的广阔，用“月涌”来形容大江的东流，形象而细致地描绘了江上的夜景。唯有在广阔的原野上才可感到“星垂”；唯其“星垂”，才能见出原野的广阔。而大江中有“月涌”，才能反映出江水的流动；也只因江水的流动，才能感到“月涌”。“星垂”、“月涌”是以细腻称阔大的手法，首四句塑造了一个宏阔非凡宁静孤寂的江边夜境。

　　2、后四句书怎样的“怀”？

　　“名岂文章著”，声名不因政治抱负而显著，反因文章而显著，这本非自己的矢志，故说“岂”，这就流露出因政治理想不得实现的愤慨。说“官应老病休”，诗人辞去官职，并非因老而多病，什么原因，诗人没有直接说出。说“应”当，本是不应当，正显出老诗人悲愤的心情。

　　面对辽阔寂寥的原野，想起自己的痛苦遭遇，深感自己漂泊无依，在这静夜孤舟的境界中，自己恰如是天地间无所依存的一只沙鸥。以沙鸥自况，乃自伤飘泊之意。这跟他刚离成都时写的“万事已黄发，残生随白鸥”（《去蜀》）语意相同。以形象比喻作结，鲜明深刻地传达了诗人深沉的感慨。天地虽大，却无自己安身之处，景色辽阔，却反衬出诗人孤寂而悲愤的心境。“一沙鸥”照应“独夜舟”，对比鲜明，比喻贴切。

　　3、艺术特色。A、寓情于景B、直抒胸臆。

　　全诗风格沉郁、感情激越，形象鲜明、境界宏阔，表现出诗人“老来渐于诗律细”的艺术成就。

　　四、练习提升。

　　对这首诗的赏析，不准确的一项是()

　　A．前两联对仗工整，由远及近，由下及上，描绘了一幅旅夜孤舟夜泊江上广阔立体的月夜画面。

　　B．此诗写了辽阔的*野，浩荡的大江，灿烂的星月。景的雄浑阔大衬出了诗人的孤苦怜仃。

　　C．后两联含蓄地写出诗人的不幸与当时的处境，吐露出诗人不得志的牢骚与失意悲凉之情。

　　D．尾联，诗人用设问的方式引出自己的处境：像天地间的一只沙鸥，四处漂泊。

　　（答案A.应是“由近及远，由上及下”。首联与颔联之间是由近及远。颔联的上联与下联之间是由上及下。）

　　五、对比拓展。

　　对比赏析：杜甫的《旅夜书怀》和李白的《渡荆门送别》

　　渡荆门送别旅夜书怀

　　李白杜甫

　　渡远荆门外，细草微风岸，

　　来从楚国游。危樯独夜舟。

　　山随*野尽，星垂*野阔，

　　江入大荒流。月涌大江流。

　　月下飞天镜，名岂文章著？

　　云生结海楼。官应老病休。

　　仍怜故乡水，飘飘何所以，

　　万里送行舟。天地一沙鸥。

　　这两首诗的共同点有哪些？

　　（1）都在长江上扬帆而下，只不过李白是在出蜀之后，于湖北省宜都县西北作的这首诗。杜甫是在今重庆市忠县至云阳县途中作的这首诗；（2）都为五律，不仅韵律相同，而且在短短的仅四十余字的一首诗里，相同的词字竟有“*野”、“江”、“月”、“流”；（3）这两首诗的气象都十分开阔，艺术表现手法较为自然。两诗的前后结构浑然一体，一气呵成。由近展远，由狭而阔，大江，大地，星月，繁复的立体空间景象，映入胸怀。两诗的结句虽以“低调”和“收束”而止，但仍展现出辽远时空，令人作无穷无尽的遐想。

　　这两首诗的不同点在哪里？

　　（1）李白写《渡荆门送别》是青年时代，开元十三年（公元725年）出蜀游历时而作。《旅夜书怀》是杜甫晚年，即唐代宗永泰元年（公元765年），杜甫辞去了幕僚的职务，带家眷离开成都，经渝州（今重庆）乘船到云阳县云安镇途中而作。两诗相差的年代刚好40年；（2）心境不一样，李白第一次走出蜀地的大山，天地开阔，，神荡胸襟，豁然开朗，兴奋喜悦之情，言于溢表。举目从没有看到的茫茫大江，山在大江和蓝天之间，成了渺渺的一线。李白的诗里，只有对壮阔山河的感叹和思乡的情怀，而没有人生风雨历程的伤愁。杜甫的心境和李白大不一样，蹇途人生，时运不济，颠沛流离，穷困缠身。恰又

　　辞官飘泊，那心境肯定是格外苍凉。在静静的夜里，在凄凄的江上，杜甫独自一人守着孤舟，多么悲凉和孤独！“星垂*野阔，月涌大江流”、“飘飘何所以，天地一沙鸥”这开阔的场景更衬托了杜甫的这种悲凉和孤独。李白诗的画面固然是一种令人遥想的大画面，是很美的，但杜甫这首诗却能深入到欣赏者的`情感的内部，刺激欣赏者的心灵，一种对杜甫生活处境的同情和感叹油然而生。

　　李杜之间的情宜甚深，特别是杜甫，多次做诗怀念李白。对李白的诗，杜甫更是称颂，说“白也诗无敌”。李白的诗在前，杜甫的诗在后，两诗的画面又这样接近。在艺术上，杜甫的《旅夜书怀》是否受到了李白的《渡荆门送别》的影响呢？或者说《旅夜书怀》模仿了《渡荆门送别》呢？

杜甫《旅夜书怀》教学设计2

　　一、提问导入：

　　（展示1）请同学们回忆几首诗。

　　望岳------杜甫

　　荡胸生层云,决眦入归鸟,会当凌绝顶,一览众山小。

　　春望-----杜甫

　　国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。

　　烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

　　茅屋为秋风所破歌-----杜甫

　　安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！

　　师：这些是谁的诗句啊？

　　（学生）杜甫

　　师：杜甫才华横溢，有着远大抱负，忧国忧民，却一生坎坷，穷困潦倒。晚年要靠朋友接济生活，最后甚至以船为家，四处漂泊。“自古文章憎命达”，正因为如此，杜甫才有更多的时间来关注民间，关注自己的内心。写出了“光焰万丈长”的诗歌。（展示2—杜甫晚年的图象）这两幅图片就是他晚年郁郁不得志的写照。今天让我们一同走进杜甫，走进他的《旅夜书怀》（展示3—诗题），来体会诗人宦游疲倦、漂泊孤苦之情。

　　二、（展示4—学习目标）

　　三、请听课文朗读，注意字音、节奏（展示5），初步体会作者的情感

　　四、鉴赏诗歌

　　师：（重点知识回顾）鉴赏诗歌时，我们常说（展示6）

　　以意逆志，知人论世（即）

　　－－知人知世据意推志（展示）

　　置身诗境，缘景明情（即抓住）

　　－－意象意境思想情感

　　（展示7）“旅夜书怀”顾名思义指在旅途的夜晚写下抒*感的诗。

　　（展示8—“旅”字）（展示9）1、通过“旅”字看背景（请你来看看———指一名学生读）（展示10—背景介绍）旅：是旅居之意。

　　杜甫在唐代宗广德二年（764）的春天携家人自阆州折回成都，入严武幕。本来有这位好朋友的帮助，他满可以在成都住下去，却不料严武在第二年四月忽然死去。他不得不再次离开成都，乘舟东下，经嘉州（乐山）、戎州（宜宾）、渝州（重庆）、忠州（忠县），于九月到达云安（四川云阳）。《旅夜书怀》就是在这次旅行中写的。这一年，杜甫已满53岁，杜甫的思想:穷年忧黎元,叹息肠内热.他一直患有肺病和风痹，不时发作。两年前，当安史之乱初*时，他曾有返回长安或洛阳的打算，但因地方军阀乘机作乱及其他原因未能如愿。这回严武之死，他决心离开四川，转作潇湘之游，其实也是不得已而为之，因此，一路上心情十分沉重，不知一生漂泊何时才是个尽头。这首诗就集中的表现了他这种心情。

　　师：那么作者在旅途的夜晚看到了什么景物？（展示11—“夜”字）

　　（展示12）2、通过“夜”字察实景（齐读找找景物）

　　（展示13提示：置身诗境缘景明情——吟诵诗歌、抓住意象、发挥想象与联想、置身意境、领悟情感）（要求我们）

　　（展示14）夜：指作者写作这首诗的时间是在夜晚

　　诗句有：细草微风岸，危樯独夜舟。星垂*野阔，月涌大江流。

　　思考：首先首联颔联描写了哪些景物？这些景物有什么特点？这些构成了一幅怎样的画面（意境：如孤寂冷清、雄浑壮阔、慷慨悲壮、恬淡自然等），抒发作者什么情感？（可以从这几个词中选取）

　　(小组讨论)

　　（展示15）景物：细草、微风、阔岸、危樯、孤夜、独舟。画面：孤弱的细草，在无边的风里飘摇不定。孤立突兀的危樯和孤独的小舟对抗着漫漫长夜。

　　意境：寂静凄冷

　　借景抒发了漂泊无依、孤独寂寞之情

　　师：由近处、下处的细草、危樯写到远处、上处的星野江月（板书）

　　（展示16）星垂*野阔，月涌大江流

　　景物：星，低垂。*野、辽阔无边。

　　月：涌动的月影。江浩荡的大江。

　　画面：星空低垂更能衬托着原野的辽阔无边，一轮明月映照在水中，月影随着江水的流动而浮荡着。

　　把我们带入雄浑阔大的意境，

　　（板书）反衬出孤苦伶仃无依无靠的感情——以乐景写哀情

　　师：注意鉴赏方法我们是通过捕捉意象来感受意境，体会情感。

　　师：（展示17）那么作者在这样一个风霜月白、孤寂无眠的孤舟之上会产生怎样的情思呢？

　　（展示18）3，通过“书怀”悟实情

　　（展示19）：

　　①颈联写了”名著””官休”二事,概括了诗人后半生的生

　　活，那么“名著”和“官休”的原因是什么呢?（学生答出后点击明确）

　　明确：

　　“名声”不是因为”文章”而”著”的，不做”官”是因为”老病”而休的。

　　②诗人名满天下,是因为什么?（学生答出后点击明确）

　　明确：韩愈写诗说:李杜文章在,光焰万丈长.这决非过誉之词.

　　③那么作者为什么还要这样说“名岂文章著,官应老病休”呢?

　　（提示：请结合背景讨论）师补充：

　　（指一生答）

　　（学生答后）明确：（展示20）作者直抒胸臆地说我的名声是因为文章而显著，做官应该做到年老多病而退休。从《望岳》和《茅屋为秋风所破歌》中可以看出诗人素有远大的政治抱负，但这种理想长期被压抑而不能施展，声名竟因文章而著，这实在不是他的心愿。杜甫此时虽年老多病但休官是因为被排挤。这里说反话，其实内心希望“因建功立业而出名；希望到老病才休官，而非现在受排挤被迫辞官”。这句话揭示了杜甫漂泊孤寂的根本原因——政治失意。

　　（展示21）尾联中诗人自况，以什么自况的呢？

　　（生答）沙鸥

　　“飘飘”——有一种自伤漂泊之感，然后又以广阔天地间的一只沙鸥作比．

　　（艺术手法:）上运用了对比、直抒胸臆。

　　天地与沙形成对比，直抒胸臆地将自己比成沙鸥。

　　五、小结：这节课我们通过课文题目了解了诗歌内容（展示22）

　　（1、通过“旅”字看背景2、通过“夜”字察实景3、通过“抒怀”悟实情）

　　感受了全诗由近到远，由下到上，借景抒情，寓情于景，情景交融，反衬（以乐景衬哀情），直抒胸臆，比喻、对比等艺术特色。

　　（学生自由读背——指一生背，齐背）

　　（展示23）

　　六、延伸

　　孤雁

　　杜甫

　　孤雁不饮啄，飞鸣声念群。谁怜一片影，相失万重云。

　　望尽似犹见，哀多如更闻。野鸭无意绪，鸣噪自纷纷。

　　1、从体裁看，这首诗是格律诗中的（5）言律诗,它由4联8句组成,每联都有特定的称谓；这首诗的对仗联有（颔联和颈联）。

　　2这首诗描写了失落的孤雁叫唤、追赶雁群的形象，其形可悯，其志可嘉。以第二或第四联为例，分析其手法与艺术效果。

　　明确：颔联用了反衬的手法，“一片影”，形容其形单影只，“万重云”形容道路辽远，构成极大的反差，极言其“孤”；凝聚了诗人对孤雁的怜悯之情，突出了孤雁的执著与勇敢。

　　尾联用对比（反衬）的手法，以野鸭的*庸鸣噪突出了孤雁的高远追求。也可以说，使用了衬托的手法。孤雁的念群之情那么迫切，它那么痛苦劳累，而野鸭们却全然不顾，它们纷纷鸣噪不停、自得其乐。表现了杜甫对一些俗客庸夫的厌恶。

　　（全诗通过孤雁这一形象表达了诗人哪些方面的思想感情？

　　——传递出乱离漂泊中失群者的痛苦心情。诗人以孤雁比喻自己，表达了对漂泊生涯的苍凉感慨；对故乡亲人的思念；有不屑与“鸣噪自纷纷”的野鸭为伍，宁愿孤独追寻的高远志向）

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展6）

——春夜· 夜直原文及翻译赏析

春夜· 夜直原文及翻译赏析1

　　春夜·夜直

　　金炉香烬漏声残，翦翦轻风阵阵寒。

　　春色恼人眠不得，月移花影上栏杆。

　　译文

　　夜已经深了，香炉里的香早已燃尽，漏壶里的水也将漏完。夜风轻柔却也带着点点寒意。

　　夜晚的春色美得令人难以入睡，只见花影随着月亮的移动，悄悄地爬上了栏杆。

　　注释

　　夜直：晚上值班。“直”通“值”。宋代制度，翰林学士每夜轮流一人在学士院值宿。这首诗《千家诗》选入，改名“春暮”。

　　金炉：铜制香炉。

　　漏声残：指水将滴完，即天快亮。漏声古代用来计时的漏壶中滴水的声响。

　　翦翦（jiǎn）：形容风轻且带有点寒意。

　　恼人：引逗、挑动人。

　　栏干：栏杆。以竹、木等做成的遮拦物。

　　赏析一

　　王安石这首小诗，在他的"集子里，本名《夜直》，也就是说在翰林学士院中值夜班时所写。《千家诗》后面第80首《直玉堂作》（洪咨夔）和第83首《直中书省》（白居易）都是写这种情景。此处，选诗者为了切合集中按四时编排的特色，将题目改成了《春夜》。

　　王安石于公元1042年（宋仁宗庆历二年）进士及第，公元1059年（嘉祐三年）上变法万言书，未被采纳。直到公元1068年（宋神宗熙宁元年），神宗准备实行新法，到四月才召他进京面对。经过二十六年的漫长岁月，王安石屈居下位不算，最大的憾事是变法主张未能实现。此时形势突变，遇到了赏识他主张的锐意变法的新帝，正是龙虎风云、君臣际遇的良机，大展鸿图，即在眼前。因此，他在值宿禁中的时候，面对良宵春色，剪剪轻风，金炉香烬，月移花影，一派风光，激起了思想上难以自制的波澜，为自己政治上的春色撩拨得不能成眠。

　　首句“金炉香烬漏声残”诗人因国事而一夜未眠，对时间的流失十分敏感。所以既看香炉里的“烬”又听漏声之残。次句“翦翦轻风阵阵寒”此句写诗人由室内来到户外的感受，“翦翦”形容风轻微而带有些微的寒意，恰好说明了诗人的兴奋和激动的心情。三句中的“春色恼人”更是把作者亢奋不已的心情表现俱足，收束句“月移花影上栏杆”，更是借景抒情，“以景语结情语”，将作者的愉悦的心境表现的含蓄而又兴味长。

　　“春色恼人眠不得”写作者在户外面对美好的春色，激动不已。这里“春色”既是实指美妙的景色，更是指历史上难得的君臣际遇，确实是难得的“春色”；这里的“恼人”是撩人，由于时值新春，再加上恰逢神宗即位他有了一展宏图的机会。故无数往事、感慨事、紧要事涌上心头，所以才会兴奋的“眠不得”。

　　这首诗的内在抒情曲折而深沉，外在表向却是春夜清幽美景，创作手法高明。诗中处处紧扣着深夜，却又没有一句直接说到夜已如何，而只写夜深时的种种景象。诗人没有正面写对人的怀念，而是通过香尽漏残、月移风寒，写出时光的推移，从而表明诗人徘徊之久和怀想之深。表面上是这庭院夜色搅乱了诗人的清梦，实际上是由于对远方的人强烈的思忆，使诗人感到眼前的春色倍加恼人，感情表达得含蓄、曲折而深沉，有着余而不尽之意。

　　诗人所描写的皇宫春晓的迷人景色，和杜甫“九重春色醉仙桃”，贾至“禁城春色晓苍苍”，岑参“莺啭皇州春色阑”的用意是一样的，用现代的话说，就是大好的景色象征大好的形势。如果没有“月傍九霄多”，就不会有“花影上栏干”，由此可见，王安石是参透了杜甫《春宿左省》后才动笔的。所以说，这一首政治抒情诗。王安石是借用爱情诗曲折地表达自己的春风得意之情。

　　赏析二

　　（一）整体评说。

　　这是春夜怀人之作。诗人没有正面写对人的怀念，而是通过香尽漏残、月移风寒，写出时光的推移，从而表明诗人徘徊之久和怀想之深。表面上是这庭院夜色搅乱了诗人的清梦，实际上是由于对远方的人强烈的思忆，使诗人感到眼前的春色倍加恼人，感情表达得含蓄、曲折而深沉。

　　这首诗的好处是处处紧扣着深夜，却又没有一句直接说到夜已如何，而只写夜深时的种种景象。

　　其实不看作者的写诗背景，单独看诗，是看不出这是怀念亲人的。但从诗词中可以感觉出，作者因为心里惦念着某事或某人，显得睡卧不安。

　　（二）写作手法。

　　这首诗主要特点是委婉含蓄。作者写夜，通篇是利用了各种物景的变化来替代的，没有直言，这体现了*诗词一贯含蓄的作风。作者写心情，用的是“托词”，口里说是恼春色，实际是另有所想，都是委婉含蓄的表达方式。此诗还使用了借代等手法。

　　（三）解说诗句。

　　第一句“金炉香尽漏声残”，单看这句，是看不出在写春夜的，夏夜，秋夜，冬夜都可以用。诗句比较普通。“金炉香尽”和“漏声残”都是形容夜已很深。古人用漏壶测算时间，一个漏壶的水快滴尽了，表示时间已经过去很多了。苏轼《卜算子》用过“漏断人初静”，也是用“漏”写夜，基本上诗词里写“漏壶”都是在写夜。

　　第二句“翦翦轻风阵阵寒”，“翦”，原意是指整齐的羽毛，这里是用来形容寒风料峭。这句描写风的“轻”“寒”。从这句才可以看出作者是在写“春”。因为夏风凉习，秋风萧杀，冬风凛冽，只有春风才“轻”且“寒”。诗的前两句合起来，是先“夜”再“春”，不是先“春”再“夜”，显得比较庸俗和普通。

　　第三句“春色恼人眠不得”。这句非常不错，可以说是比较出彩的。因为诗词里写春色，一般是两种态度为主流。一是赞赏喜爱和眷恋的，一是哀叹惋惜和感慨的，其实也是爱春色，但就是提前担心它流走。王安石在这里别出心裁，表示“春色恼人”。为什么恼人呢，背后肯定有玄机。至于什么玄机，作者在诗里未点明。读者可以根据这句来推断，肯定是有样东西，让作者觉得比欣赏大好春色更值得用心思记挂的。那就是——亲人。

　　第四句“月移花影上栏干”。虽说“月移花影”属于“俗词俗句”，但写景不错，有月有花，影动花凝。这句诗间接表明，作者是一直没睡，看着花影从庭院移到栏杆。夜更深沉，人却始终难眠。究其原因，是思念太深的缘故。

　　总的说来，这首诗最出彩的句子是“春色恼人眠不得”，余者相对来说都是比较普通的诗句。

《旅夜书怀》原文译文及赏析3篇（扩展7）

——清江引·秋怀原文及赏析

清江引·秋怀原文及赏析1

　　西风信来家万里，问我归期未？

　　雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

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